Monumentale Kunst kehrt auf den Markusplatz zurück

Nicht zum ersten Mal sind in Venedig die Werke von Bruno Catalano zu sehen.

Unter den Bögen des napoleonischen Flügels auf dem Markusplatz wird anlässlich der Boat Show ein außergewöhnliches Werk aufgestellt.
Monumentale Kunst kehrt auf den Markusplatz zurück. Vom 14. Mai bis zum 15. Juni werden anlässlich der Bootsmesse in Venedig vier monumentale Werke von Bruno Catalano an vier verschiedenen Orten in Venedig ausgestellt, darunter ein außergewöhnliches auf dem Markusplatz.

Dank der Zusammenarbeit zwischen der Stadt Venedig und Vela Spa können die monumentalen Werke von Bruno Catalano unter den Bögen des napoleonischen Flügels, in Riva Ca‘ di Dio, am Eingang des Arsenals und im Salone Nautico Venezia bewundert werden. Die Werke sind Teil von Les Voyageurs, einer Skulpturengruppe von fünfundzwanzig erstaunlichen Bronzeskulpturen, die sich durch das völlige Fehlen der Körpermitte auszeichnen: Bruno Catalanos Voyageurs sind ätherische, „unfertige“ Figuren, die immer ein Gepäck, einen Koffer, eine Tasche oder einen Rucksack bei sich tragen, Reisende, die nicht wissen, woher sie kommen oder wohin sie gehen.

Die Werke von Bruno Catalano werden in Italien exklusiv von der Galleria Ravagnan vertreten, der ältesten Galerie für zeitgenössische Kunst am Markusplatz. Im Jahr 2022 erreicht die Galleria Ravagnan ihr 55. Jahr ununterbrochener Tätigkeit und ist bestrebt, stets eine enge Verbindung mit der Stadt aufrechtzuerhalten, insbesondere mit dem Markusplatz, wo sie in der Vergangenheit bereits mehrmals Kunstwerke ausgestellt und künstlerische Darbietungen veranstaltet hat.

Benoît, die Skulptur eines Reisenden, der aus dem Gleichgewicht und in Bewegung ist, um an die frenetischen Rhythmen der Gegenwart zu erinnern, wird unter den Bögen des napoleonischen Flügels vor dem Eingang des Correr-Museums aufgestellt; die Skulptur des Triptychons Pierre David, eine plastische Metapher dafür, dass wir einfache Reisende im Leben sind, wird in Riva Ca‘ di Dio aufgestellt; Hubert, die Skulptur eines bescheidenen Reisenden, der sich damit begnügt, dem Lauf der Dinge zu folgen, und die Skulptur Non finito oder Drapé, die die Unendlichkeit der Richtungen, Retuschen und Veränderungen an einem Kunstobjekt darstellt, die der Ton zulässt, werden am Eingang zur Asernale aufgestellt.

Die Reisenden von Bruno Catalano sind Figuren, die die Skulptur inmitten einer langen Reise verewigt, deren Dauer, Herkunft und Ziel uns unbekannt bleiben. In seinem Werk erhalten Männer und Frauen aus der Alltagswelt eine heroische Dimension. Ihre monumentale Statur ist eine Hommage an die universelle Erfahrung der Reise, der Flucht, des Exils. Diese Menschen haben Fragmente ihres Lebens und ihrer Geschichte im Gepäck. Ihr Schicksal ist unweigerlich mit ihren Wurzeln verbunden und hält sie in einem prekären Gleichgewicht. Bruno Catalano stellt zerrissene Menschen dar, die von einer immensen Leere durchzogen sind, die an die Narbe des Aufbruchs und der Trennung, an die von Schwierigkeiten zersplitterten Identitäten oder an die Schattenbereiche ihres Selbstbildes erinnert.